duo singer & fischer

Egidius Streiff, âgé d'une bonne cinquantaine d'années, revient à ses débuts : Schumann et les oeuvres hautement expressives l'enthousiasment aujourd'hui comme il y a trente ans, avec passion. C'est ainsi qu'il a donné à l'époque la première suisse de la version originale pour violon du concerto pour violoncelle de Schumann. Plus tard, il a été attiré par des œuvres encore plus extraverties comme le concerto pour violon de Bernd Alois Zimmermann, la Fantaisie op.47 d'Arnold Schönberg ou la sonate pour violon seul de Bartok - bien sûr dans sa version originale, que l'on peut entendre sur son premier enregistrement « Papa Bach » (il a reçu à l'époque la distinction maximale pour le jeu et le son – rien que le titre a fait sourire).

 

Comme d'autres musiciens de sa génération, il ne s'est pas contenté de penser en termes de musique, mais a cherché à apporter une plus-value à la société, peu d'entre eux ayant eu autant de succès au niveau international, notamment en Asie : la Chuluun Foundation, qu'il a créée avec le pianiste mongol Sharavtseren Tserenjigmid, visait à favoriser les échanges culturels en Asie centrale à l'époque où l'Union soviétique s'effritait. « L'idée n'était pas révolutionnaire, mais elle allait à l'encontre de la tendance à rompre les anciennes amitiés sans les remplacer ; nous voulions au contraire maintenir ces amitiés en vie en leur donnant un nouveau contenu » *(Streiff en conversation avec Alessandro Tardino).

 

De nombreuses tournées en Asie (Japon, Corée du Sud et surtout Chine) mènent au succès - ou parfois à l'échec : à l'occasion d'une tournée de concerts scandaleusement annulée avec le concerto pour violon de Wang Xi-Lin (Streiff est déjà sur place et est accueilli par les mots : « Who are you, the orchestra is on holiday ! »), Egidius Streiff rencontre l'ambassadeur suisse à Pékin. A cette occasion, il esquisse l'idée d'une rencontre culturelle entre des musiciens de Corée du Nord (RPDC) et de Corée du Sud en Suisse, à travers la musique d’ Isang Yun, compositeur coréen très vénéré dans les deux pays. « Il était évident pour moi qu'il fallait parler de choses que les deux parties aimaient. Malheureusement, nous étions constamment freinés par des tensions politiques réelles ». Les efforts persistants de Streiff, soutenus par le DFAE et sous le patronage de la conseillère fédérale Micheline Calmy-Rey, ont tout de même abouti à deux projets : en 2005, Streiff a joué - sans doute pour la première fois - le concerto pour violon d'Othmar Schoeck à Pyongyang avec l'orchestre Isang Yun. Il noue alors des contacts avec des musiciens coréens et en 2008, l'ensemble de chambre Isang Yun se rend en Suisse et élabore pour la première fois un programme commun de musique contemporaine avec des musiciens suisses. Dix ans plus tard, Streiff rêve toujours de poursuivre ce travail de pionnier. « Le temps n'est jamais mûr, pour n'importe quel projet. Ce sont les gens qui les rendent possibles ».

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Les projets de Streiff sont toujours fondés sur une nécessité intérieure : « Lorsque j'ai appris qu' Adolf Busch - l'un des plus grands violonistes de l'entre-deux-guerres et en même temps une boussole morale dans une Allemagne contaminée par le nazisme - vivait à Riehen près de Bâle, je me suis mis à la recherche de ses traces. L'écart entre l'oubli officiel du « pollueur » Busch et les meilleurs souvenirs personnels de l'artiste au « à la conscience droite » m'ont vite fait comprendre que nous devions nous souvenir de lui et de son art. Dans quel meilleur endroit qu'à son ancien domicile de Riehen ». Depuis, différents projets d'expositions et de concerts ont vu le jour à Riehen sous l'égide de Streiff.

 

La création du label CD « streiffzug.com » est également le fruit d'un hasard : en cherchant les bandes magnétiques de la création des concertos pour violon de Béla Bartok et Frank Martin, on s'aperçoit qu'elles n'existent plus à Bâle. Seule une demande urgente dans toutes les archives de la radio suisse SRF a permis de mettre à jour une dernière (!) copie dans les archives tessinoises. Ne parvenant pas à trouver un label intéressé, Streiff fonde immédiatement le sien. Depuis, il y publie des trouvailles, mais aussi ses propres travaux.

De plus en plus, l'intérêt de Streiff pour le son pur fait son retour. « J'ai toujours été fou du son. Je ne comprends pas comment, en tant que musicien absolu, j'ai pu me persuader que je pouvais apporter une « valeur ajoutée à la société ». Aujourd'hui, la chose la plus banale - le son pur - est la plus importante pour moi. Faire de la musique, jouer du violon. Est-ce l'âge qui parle maintenant ? »

Ce faisant, il devient de plus en plus audible que la recherche d'expression de Streiff produit une qualité unique : « J'ai appris à parler avec P. Adalbert Züllig à la Stiftschule Einsiedeln, j'ai appris à chanter avec György Kurtàg, j'ai appris à jouer du violon avec Hansheinz Schneeberger ». Aujourd'hui, ses interprétations expressives suscitent l'enthousiasme en concert comme dans les enregistrements : Ses derniers travaux de soliste sont documentés sur CD avec des œuvres de Viktor Kalabis (streiffzug SC1702, 2019), un enregistrement de la sonate op.72 (« AFFE SCHAF ») de Max Reger dans le cadre du DVD primé « Maximum Reger » (BBC "DVD of the year 2018"), ainsi que la création posthume et le premier enregistrement de la sonate pour violon d'Isang Yun (capriccio C5364, 2019).